フランク・ゲーリーのいくつかの象徴的な建物の曲線的なフォームにインスパイアされた、ルイ・ヴィトン x フランク・ゲーリーの限定コレクションが、2023年のマイアミアートウィークのアートバーゼルマイアミで発表されました。プリツカー賞を受賞した建築家は、アートフェスティバルのためにメゾンの有名なカプシーヌ・バッグを再解釈しました。このバッグはもともとLVのクリエイティブディレクター、ニコラ・ゲスキエールによってデザインされました。このコレクションは、カナダ出身のアメリカの建築家とパリのファッションアトリエとの幅広いコラボレーションの一環です。これはルイ・ヴィトンが年次アートフェスティバルで展示したもので、ゲーリーの商標的な美学と形式的な実験を反映した空間インストールメントでした。

このインストールメントは「建築と形式」「素材の探求」「動物」「『Celebrating Monogram』のための彼のツイストしたボックスの創造」という4つのテーマに組織され、ハンドバッグ、トランク、香水瓶、オリジナルアートワーク、準備スケッチ、建築モデルが含まれていました。建築家（曲線的な形状で知られている）とファッションデザインアトリエとのコラボレーションは、ファッションと建築の象徴的な関係を強調しています。建築とファッションデザインは不思議な共同作業者のように思えますが、両者には多くの類似点があります。両者ともに人体への快適さが主要な関心事であり、比率、尺度、および材料を通じてこれを実現します。建物を構築するのは服を作るのと同じようなものです。

さらに、Hussein ChalayanやRei Kawakuboなどの多くのファッションデザイナーが建築からインスピレーションを得ています。過去には、Zaha HadidがPharrell Williamsと協力してAdidasのスニーカーをデザインし、ゲーリー自体もLVと協力して小売スペースやインストールメントだけでなく、香水瓶のデザインに取り組んでいます。この2者の協力は、ゲーリーが2015年にパリのルイ・ヴィトン財団ビルを設計するように依頼されたときに始まりました。この特定のコレクションでは、ゲーリーは彼のデザインの中心に「建築と形式」「素材の探求」「動物」という3つの主題を置きました。この10個のバッグコレクションのそれぞれは、彼のデザインの巧妙さとルイ・ヴィトンの工芸への注目の融合を示しています。